Bodegón

      

Aunque la pintura sea por propia definición la más visual de las artes y la escritura la más intima , es solo por la forma en que la obra llega al público. En cuanto al creador,  es mucho más recogida y pudorosa , su proceso de creación y elaboración menos meditado y consciente , más orgánica y particular por lo tanto la relación que se establece entre el autor y la obra . Es la propia evolución de la pintura la que va guiando el pincel , eligiendo el color o matizando la luz y la sombra. La pintura en cierto modo se impone al pintor,  le muestra su limitación , lo hace humilde.   La escritura siempre lleva aparejada la vanidad , la necesidad de comunicar , de epatar , de causar en el lector las exactas consecuencias que desea el escritor . Sería frustrante que un cuento de terror fuera un éxito  como libro de humor , y la razón no es el valor de la obra en si misma sino el significado que el escritor quiere darle . Hay alguna intención concreta que se quiere expresar . Aún en el caso de escribir un relato con un  final abierto , ese es el propósito, dejarlo abierto  .

Un cuadro es por completo distinto . Es en si mismo interpretable por cualquiera que lo contemple , no tiene un lenguaje que se necesite conocer previamente . Es por tanto universal. Y es el cuadro en si mismo , la belleza , la armonía , la luz o el color lo que resulta hermoso o mediocre. Es la obra la protagonista , no el pintor . Y cuando se pinta no se está pensando en el que la  verá después. Es para los propios ojos del autor no para los de los otros . Por eso me parece menos vanidosa que la escritura , porque se pinta para uno mismo y se escribe para los demás , para ser leído . Nadie lo hace para sí , eso es falso , sino bastaría con pensar . El mero hecho de coger un boli y un papel y escribir un poema o un relato o una reflexión es para que alguien la lea y a alguien le guste . Un dibujo no hay forma de crearlo sino es precisamente haciéndolo , no llega con el pensamiento , necesita la ejecución material.

Me gustan los bodegones . Sé que si se hiciera una encuesta sería una de las temáticas menos apreciadas . Parecen desfasados , fuera de época.  En realidad es mucho más hermoso un paisaje vivo que una naturaleza muerta . Sin embargo tienen algo especial que los hace únicos . Es el propio pintor el que elige lo que quiere pintar y cómo . No se le impone un paisaje (cambiante a cada paso de una nube , a cada hora) , ni un rostro a retratar o un tema religioso o político o social . No tienen significado alguno , son arte en estado puro (si alguien lee esto y se acerca a  alguno de los siguientes tres autores ya habrá valido la pena esta entrada, internet es una herramienta para hacerlo : Chardin , Luis Meléndez (con su obra en el Prado) y Giorgio Morandi)

Dos huevos encima de una mesa , uno en primer plano más claro y otro más oscuro . Al fondo una vasija de barro con un cucharón de madera  , a su lado dándole sombra una manzana verde y detrás una lechera blanca y azul desvaído , el fondo oscuro por completo . Sólo eso . Lo muestra el escritor vanidoso. No es ni de lejos Arte.